Kate Bailey: „A dívák erejét és kreativitását ünnepli ez a kiállítás” 

Szerző:
- 2024. május 15.
Kate Bailey - forrás: Magyar Zene Háza
Kate Bailey - forrás: Magyar Zene Háza

A Magyar Zene Házában május 18-tól látható Dívák & Ikonok című kiállítás londoni megálmodója, Kate Bailey mesél a kiinduló ötletről, a sztárokkal való közös munkáról, az ikonikus fellépőruhák beszerzéséről, és a Zene Házában startoló nagy utazásról is.

- hirdetés -

– Milyen kiinduló ötlet állt a Victoria and Albert Museumban (V&A) megvalósult Díva című kiállítás mögött?
– Kurátorként még 2017-ben szerveztem a V&A-ban egy operáról szóló kiállítást Opera: Szenvedély, hatalom és politika címmel, és már az akkori kutatásaim során elbűvölt a „díva” jelenség, illetve a női előadók történelme. Úgy éreztem, hogy a múzeumnak ebben az adott pillanatban fontos lenne fókuszálnia a nők helyzetére a zenében, ezért nyomába eredtem a dívaság történetének, a 19. századtól napjainkig, megvizsgálva a kifejezés eredetét, és azt, hogy hogyan definiálták újra, hogyan töltötték meg új jelentéstartalommal ezt a fogalmat a művészek és a különböző műfajok. A tárlat narratívája azt vizsgálja, hogy hogyan találták meg a nők a hangjukat az idők során, és egyben ünnepli a díva erejét és kreativitását.

– Hogyan zajlott a kurátori munka? Melyek voltak a legnagyobb kihívások a Díva-kiállítás létrehozása során?

– A kiállítást jelentős kutatómunka előzte meg, hiszen a téma mintegy 150 év történetét öleli fel. Fontos volt megérteni az egyes előadók életútját a színpadon, a vásznon, a rock és a pop világában, és végiggondolni az általuk végzett úttörő munkát annak társadalmi, politikai és kulturális kontextusában. Az egyik legnagyobb kurátori kihívás az volt, hogy eldöntsük, kiket és mit állítunk ki, és mely történeteket meséljük el. A dívák életében rengeteg küzdelem és diadal van. Arra törekedtünk, hogy kiemeljük, hol változtattak az előadók az idők folyamán, és milyen hatással voltak a díva történetére, hogyan kérdőjelezték meg a status quo-t, és tették a dolgukat a maguk módján. A végső kiállítás körülbelül hatvan dívát mutat be, akik mindegyike hozzájárul a teljes történethez. Az egyik legnagyobb kihívás az volt, hogy az egyes kiállítási tárgyakat beszerezzük, különösen a korai időszakokból, mint például a némafilmek és Hollywood korai éveiből, ahonnan kevés anyag maradt fenn.

Dívák & Ikonok (Adele) - forrás: Magyar Zene Háza

Dívák & Ikonok (Adele) – forrás: Magyar Zene Háza

– Ennyi világhírű sztárral együttműködni hatalmas feladatnak tűnik. Mi volt a legérdekesebb élmény a ruhák és kiegészítők beszerzésekor?

– Ez egy óriási projekt volt, és hálásak vagyunk minden együttműködőnek és kölcsönzőnek. Kezdetektől fontosnak tartottam, hogy egy sokszínű dívák társaságát mutassunk be a különböző tárgyak segítségével – a zenés videóktól, jelmezektől, az eldobható nyomtatványokig, fotókig. Kiemelkedő pillanat volt felfedezni ritka darabokat – mint például Edith Piaf kis fekete ruháját, vagy Theda Bara Kleopátra jelmezeit –, de nagyon megható és inspiráló volt a kortárs művészekkel való kapcsolatfelvétel is, akik rendkívül nagyvonalúan kölcsönöztek tárgyakat a személyes ruhatárukból a kiállításhoz. Kivételezett helyzetben éreztem magam amiatt, hogy olyan fantasztikus tervezőkkel, művészekkel és fotósokkal dolgozhattam, akik dívák számára terveztek ruhákat és alakították a stílusukat – köztük volt Bob Mackie (Cher, Tina Turner, P!nk), Nick Knight (Lady Gaga: Born This Way) és Marc Bouer (Whitney Houston).

Dívák & Ikonok (Tina Turner) - forrás: Magyar Zene Háza

Dívák & Ikonok (Tina Turner) – forrás: Magyar Zene Háza

– Mely ruhadaraboknál volt biztos abban, hogy ezeket be kell mutatni a kiállításon?

– A kiállítás nagyszerű lehetőséget nyújtott a V&A gyűjteményében található darabok bemutatására, ilyen például Marilyn Monroe ruhája a Van, aki forrón szereti című filmből, vagy Debbie Harry punk stílusú, feltűnő ruhája. Maria Callas nélkülözhetetlen a kiállítás narratívájában, és csodálatos, hogy két színpadi ruháját is be tudjuk mutatni a Tosca és a Norma című előadásokból. Fontosnak tartottam, hogy megjelenítsük a látványos, extravagáns díva jelmezeket, amelyeket Cher és Tina Turner viselt, de mellettük a Glastonbury Fesztiválon Billie Eilish által viselt kortárs öltözetet is. Természetesen nagy öröm számunkra Barbra Streisand és Whitney Houston zenéjének és történeteinek bemutatása is.

Dívák & Ikonok (Grace Jones) - forrás: Magyar Zene Háza

Dívák & Ikonok (Grace Jones) – forrás: Magyar Zene Háza

– A Díva-kiállítás Londonból utazó tárlatként kel útra májustól. Miért a Zene Házát választották első helyszínnek?

– Fantasztikus, hogy a Díva-kiállítás első turnéhelyszíne a budapesti Zene Háza lesz. Nagyszerű egy olyan európai intézménnyel együtt dolgozni, amely kizárólag a zenei témára fókuszál – a kutatásoktól és tanulmányoktól a kiállításokig, és az élő zenéig. Izgatottan várom, hogy a Díva hogyan inspirál kapcsolódó eseményeket, és hogyan rezonál egy új közönséggel.

Dívák & Ikonok (Björk) - forrás: Magyar Zene Háza

Dívák & Ikonok (Björk) – forrás: Magyar Zene Háza

– Milyen további múzeumokba látogat el a tárlat a budapesti helyszín után?

– A kiállítás turnéja Magyarországon startol, majd világ körüli utazásra indul. A folytatásról hamarosan érkeznek majd a részletek. Izgatottan várjuk, hogy a kiállítás világszerte látható legyen, ünnepelve ezeknek a rendkívüli nőknek és előadóknak az életét.

Jegyvásárlás a Dívák & Ikonok kiállításra ide kattintva.

A cikk a Magyar Zene Háza támogatásával jelent meg.

Megosztás

Ajánlott

Bejegyzések

PROMÓCIÓ

VEB 2023

Hírlevél

Magazin lelőhelyek

Kattintson a térképre!

Hírlevél

Member of IMZ
ICMA logo
A nyomtatott Papageno magazin megjelenését támogatja:
NKA logo